Hace unos días, hablando con un buen amigo, caímos en una teoría absolutamente rebuscada y quizá absurda que explica porque hoy en día se venden menos discos de los que se podrían vender.

Comencemos por decir que sí, que en 2011 se venden menos discos que hace algunos años, son datos estadísticos bastante claros, pero que aun así, hay muchos grupos que afirman (y eso lo puedo confirmar yo) que en los conciertos se sigue vendiendo mucho. Hablo de grupos que tocan en salas de 150 a 500 personas, el llamado indie o escena independiente. Está demostrado que un grupo con buen directo vende discos, camisetas, chapas o condones a la salida del concierto, por el llamado efecto ‘trempera’: te emocionas tanto en su concierto que deseas comprar algo y arrasas con lo que pillas. A todos os habrá pasado.

Esos grupos de la zona media hace 5, 10 o 15 años vivían de las giras en salas. Tocaban y tocaban. Las bandas americanas se venían 2 meses a Europa y tocaban en todas las salas posibles, e incluso también pasaba a la inversa. Pero eso hace ya un tiempo que cambió. Los grupos de la zona media ya no tocan en sala: ahora sólo tocan en festivales!

Y llegamos al quid la cuestión. En las salas, vender un disco (y dónde digo disco digo merchandising) suele ser tan fácil como pedir una mesa, una luz y tener una persona vendiendo, que suele ser el manager, el conductor o la novia del guitarra de turno. Punto. Por eso tras un concierto en una sala, todo el beneficio es para el artista en cuestión. Pero en los festivales funciona de otra manera. Han salido de la nada algunas empresas que se dedican al noble arte de gestionar los puntos de venta de un festival. A cambio de un 20/25 o 30% en algunos casos de las ventas (+ el correspondiente IVA, claro), los artistas tienen la obligación de, si quieren vender su merchandising en un festival, pasar por el aro de la empresa en cuestión. Y sino te gusta, no lo vendes y te pierdes la opción de que el público que te ve, que puede ir de 200 a 20.000 personas se quede sin poder comprarte nada.

¿Qué sucede entonces? Se hace casi imposible ver un disco en los puestos de merchandising de los festivales. Para recuperar el porcentaje que te piden, los discos pasarían a costar una barbaridad. Así, sólo se ven camisetas y merchandising y además a precios desorbitados. Bolsas a 15€, camisetas a 30€, etc… Todo ello porque hay una empresa que, como hicieron en su día las distribuidoras, chupan del bote a costa del trabajo de los demás, y lo más bonito es que lo hacen bajo el amparo de los grandes festivales (aunque haya algunas excepciones que aun hoy en día siguen permitiendo que los sellos tengan un stand de manera gratuita).

El caso es que si los artistas de la tabla media sólo tocan en festivales, pues sus managers ya se encargan de ello, y en esos festivales cuándo acaba su concierto no puedes comprar el disco, nos estamos cargando el lugar natural de venta. Porque luego esos discos ves a buscarlos en tiendas… si son internacionales, pagarás una pasta por el sello, la distribuidora del país, la distribuidora española y la tienda… total 20€. Cuándo por 10€ lo podrías haber comprado en un concierto en sala.

Cuándo la burbuja de los festivales explote en Europa, espero que las salas vuelvan a tomar el papel que tuvieron hace años y que las bandas y managers vuelvan a los orígenes. Quizá en ese momento, nos demos cuenta que el problema no es que la gente no compra discos, sino que se lo estamos poniendo demasiado difícil, y la gente no es tonta.